Etiopía

Etiopía

Ni que decir tiene que la música en Etiopía es muy variada. Mucha música se remonta a la iglesia católica, adaptándose o cambiando a las circunstancias, pero todavía influye en las bases de los actuales sonidos modernos.

Música tradicional

Las zonas centro y sudeste son el habitat de la mayoría de los estilos populares actuales, con la música de la etnia Tigrey en el este y la música Eritrea del norte  y el este.

La mayoría de estos estilos son indígenas autóctonos, sin embargo, es más que probable que el Wolaytigna podría ser el origen de la música Afrikaan y su baile también. El resto de sonidos Amharic, Afan Oromo, Tigrigna, Gurageagna, Afarigna, Sidamigna, Gambela, etc, no son todavía muy conocidos en el resto del mundo. Todos ellos tienen sus propias danzas (Eskista y Chifera) y ritmos, incluso cada uno de los sonidos tiene sus propias divisiones. Por ejemplo la música Amharic  se divide en cuatro que son Tezeta, Bati, Anchihoy y Ambassel. Los tonos Amharic se agrupan bajo la escala pentatónica.
http://www.subi2000.com/index_files/englisharticle16.htm

El estilo más reconocible de las tierra altas es el “Achinoy” (Anchihoy. Anchihoye) con su inequívoco sentimiento melancólico, mientras que los más populares, por lo menos en las zonas del oeste, son el “Chik Chikka” (Chichika) y el “Ambassel”. Ambos originan los estilos modernos.
El “Eskista” (Iskista) es un estilo sorprendente de música de baile en el que cabeza, pecho y brazos se mueven en varias direcciones, mezcla de religiosidad, fetichismo y sensualidad.

Aunque muchas bandas utilizan la guitarra, saxo, percusión y teclados, hay que mencionar otros instrumentos tradicionales. Como el Washint (flauta con cuatro agujeros), Kebero (tambor de tamaño medio tocado con las manos o con gruesos palos), Krar (Kirar, Kirrar) (lira), la Begena (lira grande) y el Masenqo (laúd de una cuerda tocado con arco).

Krar

Masenqo

Begena

Para hacerse una idea general de la música etíope. Es bastante primigenia, por lo que es muy interesante para captar los orígenes de los diferentes estilos musicales. Sólo para realmente interesados.

Ethiopian Urban and Tribal Music

1. Drum Dirge - Jigsaw
2. Wub Allem ‘Beautiful World’
3. Galla Song
4. Afar Divination Chant
5. Two Afar Flutes - Bilaitu And Salatu
6. Anuak Toum Thumb Piano - Phillip Agowa
7. Nuer Harp
8. Lome. Dorze Song
9. ‘Give Me Money’ - Jigsaw
10. Bagana - Deftene Belete
11. Habeebe (‘My Love’) - Mary Armedee
12. Nuer Dance
13. Konso Dance Of The Hrela Age Grade

http://ethio-pain-music.blogspot.com.es/2012/01/va-ethiopian-urban-and-tribal-music-vol.html

Música moderna

Se inicia por los 1920, crece con las bandas militares. La invasión italiana en 1936 incorpora nuevas influencias, pero es en los años 1950 cuando se produce la revolución musical. En la época de la revolución (1974) la música sufre cambios importantes. La Iglesia asume un perfil bajo mientras que el Gobierno Militar se ocupa del desarrollo cultural y musical como herramienta de unidad nacional. Muchas bandas  cobran su salario del gobierno y alrededor del 50% de ellas cobran del ejército. Hay pocos vinilos, la mayoría se grababa en cassetts, en estudios de dudosas condiciones, sin discográfica, sin etiquetar, sin fechar (con el añadido de que en Etiopía usan tanto el calendario gregoriano como el juliano). Bibliografía: The World of African Music, Vol. 2. Ronnie Graham De los años 1950 a 1970, los músicos más populares son Bizunesh Bekele, Mahmoud Ahmed, Alemayehu Eshete, Hirut Bekele, Ali Birra, Ayalew Mesfin, Kiros Alemayehu, Muluken Melesse y Tilahun Gessesse; en los folkloricos encontramos a Alemu Aga, Kassa Tessema, Ketema Makonnen, Asnaketch Worku y Mary Armede. Tal vez el músico más influyente de la época fue el innovador etiopía-jazz Mulatu Astatke. Amha Records, Kaifa Records, y Philips-Ethiopia fueron destacados sellos discográficos etíopes durante esta época. Desde 1997, la serie Éthiopiques de Buda Musique’s ha recopilado muchos de estos singles y álbumes en CDs. Durante la década de los 1980, periodo político convulso en el que la emigración se convirtió en casi imposible, encontramos a Ethio Stars, Wallias Band y la Roha Band, aunque su cantante Neway Debebe era el más popular. Él ayudó a popularizar el uso de “seminna-werq” (cera y oro, una forma poética de doble sentido) en la música (anteriormente sólo usados en qiné o en poesía) que permite a los cantantes criticar al gobierno sin molestar a los censores.
  http://tigray.net/music-of-east-africa/amharic-music.html

Características de los tipos de sonidos:

A) Ingurguro se canta sobre todo en voz alta, en falsete por las mujeres y tonos bajos profundos por los hombres. Aster Aweke y Kassa Tessema, con su Kirrar, son algunos ejemplos. En la música de Aster vemos una combinación de estilos musicales (Ingurguro con ritmo Zefen) modernos, mientras que la música de Kassa es un estilo muy tradicional de Ingurguro.

B) Mezmur se canta con una voz llena, a pleno pulmón, canciones que se utilizan después de los juegos deportivos, etc, son de este tipo. Esto es lo que dice el autor del libro. No lo acabo de entender pues lo que he encontrado por ahí suelen ser salmos cristianos ortodoxos. Podéis encontrar vídeos en: http://www.mezzmur.com.

C) Zefen se canta de una manera relajada acompañado de un baile, Dram, Iskista, Regeda, etc. Es más secular que los dos anteriores.

Kiñit

La palabra etíope para la escala musical es “kiñit“, aunque a veces se usa para la afinación del instrumento. Esto es debido a que algunos instrumentos tienen cuerdas sin trastes, por lo que las cuerdas deben estar afinadas en la escala. Estos instrumentos incluyen el krar, begena y masenqo. Mientras que la mayoría de la música utiliza la escala pentatónica, algunas melodías pueden estar basadas en escalas con tan sólo dos o tres notas. Esto es común en la música tradicional etíope, así como en canciones infantiles. Por otro lado, alguna música en Etiopía puede ser incluso diatónica (7 notas). Hay cuatro kiñits principales que se utilizan en la música etíope. Son: - Tizita (mayor y menor) - Batti (mayor y menor) - Ambassel - Anchihoye Algunos de ellos tienen versiones diferentes u otras modificaciones.

Ejemplos de Tizita:

Ejemplos de Batti:

Este es muy curioso:

Ejemplos de Ambassel:

Ejemplos de Anchihoye:

Se utilizan diferentes kiñits en las distintas regiones de Etiopía. Hay una considerable superposición entre algunas de estas regione.

Norte / Centro:

Las zonas norte y central cubren una gran cantidad de tierras. Incluye las étnias Amharas y Tigrignas, Oromos y Azmaris, entre otros. Los cuatro kiñits principales son ampliamente utilizados aquí. Los Tigrignas utilizan principalmente Tizita (Baile: circular con cuello recto y movimiento de hombros).

Los Amharas utilizan Tizita, Ambassel y Batti (y algunas de sus variantes). Los Oromos los kiñits Tizita, Batti, y Anchihoye. También los Gurages usan Tizita, Batti y Anchihoye.

Este:

Etiopía oriental incluye los Harers y Aderes, Somalíes y Kotus. La parte oriental de Etiopía está muy cerca de Yemen y Arabia Saudita, por lo que tienen gran influencia árabe en esta región. Debido a esto, hay un considerable uso de las escalas menores (Meqam) en estas áreas, y especialmente con los Aderes. Por esto los kiñits pentatónicos son comunes en el este de Etiopía. Los Hareris utilizan Tizita, Batti, la escala mayor diatónica, y otras. Los Somalíes y Aderes utilizan Tizita y mucho la escala pentatónica Dorian.

Sur de Etiopía:

Incluye los Gambellas, Kullos y Dorzes, Somalíes y Aderes Los kiñits más comunes en estas áreas son Tizita, Batti, la escala diatónica mayor, y la escala menor natural. Los músicos en el sur de Etiopía hacen gran uso de las escalas pentatónicas y diatónica. Para quién esté interesado en profundizar más en los kiñits debe vistar esta página.

Timothy Johnson
http://fsuworldmusiconline.wikidot.com/music-theory-ethiopian-music

Y esta otra que es muy didáctica:
http://es.scribd.com/doc/58444202/Ethiopian-Scales